Lampe “Molitor”

La piscine Molitor, inaugurée en 1929 à Paris, est l’une des réalisations les plus emblématiques de l’architecture art déco, conçue par l’architecte Lucien Pollet. Elle s’inspire du monde maritime, notamment des paquebots, et ses lignes architecturales évoquent cet univers avec des fenêtres en forme de hublots, des banquettes élégantes, ainsi qu’une utilisation de matériaux et de formes géométriques caractéristiques de l’Art déco.
Dans ce cadre unique, Pollet a fait appel à des artistes et designers pour décorer et aménager l’intérieur de la piscine, cherchant à en faire un lieu à la fois fonctionnel et artistique. Parmi eux, il a sollicité l’architecte Robert Mallet-Stevens, un autre grand nom de l’architecture de l’époque, connu pour son style avant-gardiste et moderne. Mallet-Stevens a ainsi été chargé de concevoir des éléments spécifiques pour l’aménagement intérieur, notamment pour le bureau et le comptoir d’accueil de la piscine.
Les croquis réalisés par Robert Mallet-Stevens pour la piscine Molitor sont caractérisés par un design épuré et moderne, fidèle aux principes de l’Art déco. Son travail pour la piscine inclut des lignes simples, une fonctionnalité optimisée, mais aussi une attention particulière aux détails et à l’harmonie avec l’ensemble de l’édifice. Le comptoir et le bureau qu’il a dessinés s’inscrivent parfaitement dans cet esprit, alliant confort et esthétisme dans un cadre innovant et luxueux.
Mallet-Stevens a également contribué à d’autres projets marquants de l’époque, tels que la Villa Noailles à Hyères et la rénovation du Pavillon de la Radio à l’Exposition Internationale de 1937, consolidant son rôle dans l’architecture moderne en France. Le travail collaboratif avec Pollet sur la piscine Molitor témoigne de l’importance de la dimension esthétique et artistique dans la conception de ce lieu emblématique.
La piscine Molitor, avec ses éléments art déco et son ambiance de luxe, est un exemple parfait de l’époque, fusionnant architecture, art et design d’intérieur, où chaque détail, même celui du comptoir conçu par Mallet-Stevens, participe à créer une expérience inoubliable pour ses visiteurs.
La lampe a été ré électrifiée, la peinture est authentique et conserve des marques d’usure dues à son âge et à l’exposition au temps, ce qui témoigne de son histoire et de son usage au fil des années.